Cuatro voces femeninas del jazz mediterráneo.

Todos los viernes de noviembre, Château l'Hospitalet presenta Mediterrajazz con el ambiente de un club de jazz.
Bajo la cristalera del Patio, el escenario se encuentra a pocos metros de las mesas. Luces tenues y dos pases de
cuarenta y cinco minutos. La cena de tres platos transcurre al ritmo del concierto. La velada también puede disfrutarse
en el Jazz Bar, con un cóctel en la mano y una selección de platos para compartir.

19 h Apertura de puertas
20 h Servicio del entrante
20:30 h Primer pase
21:15 h Servicio del plato principal
21:45 h Segundo pase
22:30 h Servicio del postre
23 h El Jazz Bar permanece abierto

Prolongue la velada alojándose en el Château. Oferta para dos personas: habitación, desayuno y dos cenas con concierto, desde 476 € por noche para dos personas.

Mediterrajazz: el programa de noviembre de 2026

Mediterrajazz: las propuestas de noviembre de 2026

Duo Miral nace de un encuentro. El de Climène Zarkan, cantante, pianista y percusionista de
voz magnética, que creció entre Damasco y Francia y transita con libertad del jazz a la música tradicional
oriental. Y el de Baptiste Ferrandis, un guitarrista refinado cuya escritura tiene tanto de poesía como de
composición. 

Juntos crean una música profundamente humana, volcada en lo íntimo y lo sensible, en la que las
músicas tradicionales, el jazz y la poesía sonora dialogan. Su primer EP, «Horizons Roses», reúne seis
temas originales publicados en noviembre de 2025 y encarna esa alquimia: un mundo de sombras suaves y luces
frágiles, envuelto en una estética deliciosamente anacrónica donde el virtuosismo estremece. En él se escucha un homenaje surrealista al sega, un vals musette que habla de la adicción y una canción grabada en el calor de una cocina una noche de verano. Para la velada inaugural de Mediterrajazz, el dúo se convierte en trío e invita a la violonchelista Lina Bélaïd.
Formación. Climène Zarkan, voz · Baptiste Ferrandis, guitarra · Lina Bélaïd, violonchelo.

Paloma Pradal es una artista polifacética. Nacida en el seno de una familia gitana e impregnada de la cultura hispánica de Toulouse, lleva el flamenco en la voz y lo abre a toda clase de influencias: jazz, músicas mediterráneas y canción. Actúa en escenarios internacionales y el gran público la descubrió en el plató de The Voice.

Junto al guitarrista Matteo Michelino, crea un universo en el que confluyen el flamenco, el jazz y las músicas mediterráneas. Sus canciones, interpretadas en francés y español, hablan de la intimidad, el viaje, la memoria y la fuerza de la vida. Entre virtuosismo, complicidad y espontaneidad, el dúo ofrece un concierto en el que la energía del flamenco se encuentra con la libertad del jazz, en una música profundamente viva, sensible y generosa.

Formación: Paloma Pradal, voz · Matteo Michelino, guitarra.

Nesrine ofrece su primer concierto a los seis años. Formada en el violonchelo clásico, toca bajo la dirección de Daniel Barenboim, Lorin Maazel y Zubin Mehta antes de emprender su propio camino. Su primer álbum, «Ahlam» (2018), recibe los elogios de The Times y encabeza las listas de World Music Charts Europe. El segundo, que lleva su nombre, obtiene una nominación al premio alemán Jazzpreis y la lleva tanto a la Filarmónica de Berlín como al Café de la Danse. El tercero, «Kan Ya Makan», aparece en noviembre de 2024 con el sello ACT.
Entretanto, ha colaborado con Michel Portal, Plácido Domingo, IAM, Vincent Peirani, André Manoukian,
Michael League, de Snarky Puppy, y Andrea Bocelli, y ha protagonizado «Amaluna», del Cirque du
Soleil. Rolling Stone describe su voz como ligera y etérea; The Guardian habla de un universo musical sin límites.
En el escenario de l'Hospitalet, la puesta en escena no puede ser más sobria: una voz, un violonchelo. Con un repertorio
revisitado para su interpretación en solitario, Nesrine explora los contrastes, la fuerza y la fragilidad, lo íntimo y lo universal, el silencio
y la vibración. Un viaje en el que la emoción prevalece sobre el espectáculo.
En escena. Nesrine, voz y violonchelo.

Hija del guitarrista Cyril Duclos, Leïla Duclos crece rodeada de música, entre giras, ensayos y encuentros artísticos. Graba su primera canción a los diez años y su primer disco de composiciones propias a los diecinueve. En 2018, Raphaël Faÿs la invita al Alhambra. También participa en «Héritages», de Ninine Garcia, junto a Liane Foly y Thomas Dutronc.

Su primer álbum, «Fille du feu» (2022), cosecha un gran éxito y le vale el reconocimiento como Révélation Jazz. Después lo presenta en escenarios de Francia y del resto del mundo, con varias giras por Estados Unidos y Europa. Ahora regresa con su segundo trabajo, «À l’Amour et au Diable», un álbum íntimo e incandescente, distinguido recientemente como disco Choc por Jazz Magazine. En él afirma una voz libre, entre la emoción, el swing y el virtuosismo.

«À l'Amour et au Diable» saldrá a la venta el 13 de noviembre de 2026 y se presentará el 20 de octubre en el New Morning de París. En él entran en tensión dos fuerzas opuestas: el impulso amoroso y las sombras que lo acompañan, la duda, el vértigo, la quemazón. El scat se convierte en una conversación orgánica con los instrumentos. Acompañada por un cuarteto excepcional, Leïla Duclos pone el broche final a Mediterrajazz en noviembre con un jazz incandescente en el que la voz lleva la batuta.
Formación: Leïla Duclos, guitarra y voz · Léandro Aconcha, piano · Gilles Coquard, bajo · Jean-Marc Robin,
batería.